浣溪沙表达诗人凄凉孤寂的?
《浣溪沙》表达了诗人凄凉孤寂、思乡的感情。 诗上片的前两句描写了在和风轻拂的春日里,薄云迅飞,池馆内外燕子争相衔泥筑巢的生机勃勃的景象。
风压轻云贴水飞，乍晴池馆燕争泥。”作者先用简笔勾勒出一幅生机勃勃的春天画图。他既没有用浓重的色彩，也没有用艳丽的词藻，而只是轻描淡写地勾勒出风、云、水、燕、泥等颇具初春气息的景物。
“风压轻云贴水飞，乍晴池馆燕争泥。”作者用轻快的笔触三涂两抹，就把一幅生机勃勃的春天画图描绘出来。他既没有用浓重的色彩，也没有用艳丽的词藻，而只是轻描淡写地勾勒出几样景物，感染力很强，呈现了一股清新的春之气息。
浣溪沙·风压轻云贴水飞 苏轼 〔宋代〕风压轻云贴水飞，乍晴池馆燕争泥。沈郎多病不胜衣。沙上不闻鸿雁信，竹间时听鹧鸪啼。此情惟有落花知!译文 风压着柳絮贴着水面纷飞，雨后初晴燕子在池沼边衔泥筑巢。沈郎身弱多病不能承受衣物之重。在沙上没有收到鸿雁传来的书信，竹林间时时听到鹧鸪悲啼。
本意是咏春秋越国美女西施浣纱的溪水。据南朝宋孔灵符《会稽记》载，今浙江省诸暨市南近郊的苎萝山下浣纱溪畔有浣纱石，上有传为东晋王羲之所书“浣纱”二字，相传这里是春秋时越国美女西施浣纱处。
浣溪沙·风压轻云贴水飞的介绍
《浣溪沙·风压轻云贴水飞》是北宋文学家苏轼创作的一首词。首二句是眼前春景。“压”、“贴’、“飞”三动词连贯而下，状物如在目前。燕之趁晴而“争泥”，刻画传神入妙。“沈郎”句言自己病后消夜。弱不胜衣，感情跌进一层。
浣溪沙·漠漠轻寒上小楼 秦观 漠漠轻寒上小楼,晓阴无赖似穷秋。淡烟流水画屏幽。 自在飞花轻似梦,无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。
风的力量轻柔地压过水面，云朵如贴水飞翔，显得格外轻盈。阳光初现，池馆内外的燕子忙碌地争夺泥土筑巢，一片生机盎然。诗人沈郎身患疾病，身体虚弱，连身上的衣物都承受不住。他在沙滩上倾听，却听不到鸿雁传来的远方消息，只有寂寞围绕。在竹林深处，鹧鸪的啼声不时传来，更添了几分孤寂。
风压轻云贴水飞,乍晴池馆燕争泥。沈郎多病不胜衣。 沙上不闻鸿雁信,竹间时听鹧鸪啼。此情惟有落花知!
原作《浣溪沙·风压轻云贴水飞》看似只有四十八字，实则在结构上颇似一首七言绝句。然而，颔联和尾联各缺失了四个字，形成了一种独特的艺术特点。首两句遵循了七言诗的平仄起始，与传统形式相一致。第三句同样符合仄起七言诗的常规句式，但第四句仅三字，其结构稍有不同，属于不完整的七言句式。
《浣溪沙·风压轻云贴水飞》宋代：苏轼 风压轻云贴水飞，乍晴池馆燕争泥。沈郎多病不胜衣。沙上不闻鸿雁信，竹间时听鹧鸪啼。此情惟有落花知！【译文】风压迫着轻柔的云朵，使其紧贴水面飞舞，池馆边，雨后初晴，燕子争相筑巢。体弱多病的沈约，身着衣裳也感到难以承受。
浣溪沙·风压轻云贴水飞赏析
在浣溪沙·风压轻云贴水飞这首词中，作者以细腻的笔触描绘了一幅生机勃勃的春天画卷。"风压轻云贴水飞，乍晴池馆燕争泥"，寥寥数语，通过"压"、"贴"、"飞"三个动词，展现出微风轻拂，云朵贴近水面快速移动，新燕忙碌筑巢的生动场景。
“风压轻云贴水飞，乍晴池馆燕争泥。”作者用轻快的笔触三涂两抹，就把一幅生机勃勃的春天画图呈现在读者眼底了。他既没有用浓重的色彩，也没有用艳丽的词藻，而只是轻描淡写地勾勒出几样景物，便使读者更强烈地感到一股清新的春之气息。这是何等笔力!
不要抢,这个问题我来答! 在我国古代父权制社会体系下,男性是意识形态的核心,女性丧失了话语权,只能被迫接受父权制社会对其身体的建构。
（１）在上阕中，作者运用动作描写（或细节描写或白描手法）抓住春天景象的特征，（1分）通过微风、轻云、碧水、晴空和争泥春燕等意象勾勒出一幅生机勃勃的春天画图。（3分）（２）“此情唯有落花知!”拟人手法。（2分）表现了作者孤独寂寞和思念故旧亲人的感情。
枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马。——马致远《天净沙·秋思》 江碧鸟逾白,山青花欲燃。——杜甫《绝句二首》 无可奈何花落去,似曾相识燕归来。
1．开头两句勾勒出一幅生机勃勃、春意盎然的美景图，以乐景反衬哀情，使其哀伤之情更深。（意对即可） 2．通过鸿雁、鹧鸪、落花等意象，表达了词人对故旧的思念，以及心情不被人理解的孤独。
宋词：苏轼《浣溪沙·风压轻云贴水飞》原文译文赏析
《浣溪沙·风压轻云贴水飞》
宋代：苏轼
风压轻云贴水飞，乍晴池馆燕争泥。沈郎多病不胜衣。
沙上不闻鸿雁信，竹间时听鹧鸪啼。此情惟有落花知！
【译文】
风压着柳絮贴着水面纷飞，雨后初晴燕子在池沼边衔泥筑巢。沈郎身弱多病不能承受衣物之重。
在沙上没有收到鸿雁传来的书信，竹林间时时听到鹧鸪悲啼。我的深情怕是只有那落花知晓了。
【赏析】
“风压轻云贴水飞，乍晴池馆燕争泥。”作者用轻快的笔触三涂两抹，就把一幅生机勃勃的春天画图描绘出来。他既没有用浓重的色彩，也没有用艳丽的词藻，而只是轻描淡写地勾勒出几样景物，感染力很强，呈现了一股清新的春之气息。在一个多云转晴的春日里，作者徜徉于池馆内外，但见和风吹拂大地，薄云（柳絮）贴水迅飞，轻阴搁雨，天气初晴，那衔泥的新燕，正软语呢喃。按理说，面对着这春意盎然的良辰佳景，作者也应该心情振奋、逸兴遄飞了，但紧接着一句却是“沈郎多病不胜衣”。作者竟自比多病的沈约，腰围带减，瘦损不堪，值兹阳和气清之际，更加弱不禁风了。首句连用三个动词“压”、“贴”、“飞”，构成连动句式，振动起整个画面。次句把时、空交互在一起写：季节是春天（由燕争泥可推知），天气是初晴，地点在池馆内外。这两句色彩明快。第三句点出作者自己，由于情感外射，整幅画面顿时从明快变为阴郁；这一喜、一忧、一扬、一抑，产生了跌宕的审美效果，更增加了词的动态美。诗意到此出现了巨大转折，为过渡到下片做好了准备。
“沙上不闻鸿雁信，竹间时听鹧鸪啼。”鸿雁传书，用《汉书·苏武传》中典故，诗词里常用这个典故。鸿雁不捎个信来，而鹧鸪啼声，更是时时勾起词人对故旧的思念。“沙上”“竹间”，既分别为鸿雁和鹧鸪栖息之地，也极可能即作者举目所见之景。作者谪居黄州期间所写“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”（《卜算子·黄州定惠院寓居作》）的情境，与此词类似。
“此情惟有落花知！”落花本无知；但由于作者的移情作用，竟使无知的落花变成了深知作者心情的知己。这样融情入景，使得情景交融，其中含蕴的“韵外之致”（司空图《与李生论诗书》）就耐人寻味了。唐代皎然《诗式》说：“两重意以上，皆文外之旨。”这句则至少包含了三重意思：一、“惟有”二字，说明除落花之外，作者的心情都不明了；二、落花能够理解作者的心情是由于作者与落花的命运相似；三、落花无言，即使它理解作者的心情，也无可劝慰。
全词仅上片开头两句写景，第三句抒情，用的是先实后虚的手法。下片则虚实结合，情中见景。在苏轼笔下，不仅“一切景语皆情语也”（王国维《人间词话》），而且于情语中也往往见景物。这是一种很高妙的手法。
扩展阅读：苏轼轶事之道化童蒙
苏轼、苏辙兄弟少年时在家乡今四川省眉县天庆观读书，他们的启蒙老师是道士张易简。当时张易简道长收的学生有几百人，苏轼是倍受张道长喜欢的学生之一，另一个是后来载入《仙鉴》的知名道士陈太初。据东坡《志林》记载，在苏轼被贬黄州时，他的老同学陈太初在汉中羽化仙去。
由于苏轼自小受道教的启蒙教育，他的一生对道教情有独钟，常穿道袍，游访道士。如《放鹤亭记》对道人张天骥大加赞赏，而《后赤壁赋》又以道人入梦结尾。在他被贬时，仍给许多道观、道堂撰文，于是有了《众妙堂记》、《观妙堂记》、《庄子祠堂记》等等美文。在《众妙堂记》文中他讲述了梦中见到自己的小学老师张易简道长并深受教诲之事，可见道教对其影响之深。
苏轼之弟苏辙在《龙川略志》开篇即言梦见小学时读书天庆观之事，梦中的苏辙通过与老子像的对话，泄露了一个鲜为人知的天道报应现象：不杀生可以长寿。
