“岁寒三友”和花中“四君子”都是指什么?每种花都代表什么
松“四季常青”;梅“傲雪挺立”;竹“宁折不屈”。南宋时画家马远所绘的松竹梅图称为“岁寒三友图”。
岁寒三友是松“四季常青”;梅“傲雪挺立”;竹“宁折不屈”。南宋时画家马远所绘的松竹梅图称为“岁寒三友图”。
岁寒三友指的是松、竹、梅三种植物,它们在寒冷的冬季仍然保持绿色,象征着坚韧不拔的性格和顽强的生命力。
绘画艺术中的“岁寒三友图”源于宋代，最早由诗人画家共同创造。这幅画以松、竹、梅三种植物为主题，象征着不畏严寒的坚韧品质，受到广泛喜爱，成为民族文化瑰宝。松、竹、梅在古代诗歌中早有记载，分别被诗人赞颂。松树因其坚韧不拔的特性，被视为岁寒之后的象征。
岁寒三友图是指哪三个植物
0岁寒三友图指的是梅、竹、松这三种植物。在寒冷的冬季，梅花依然绽放，竹子宁折不屈，松树依旧苍翠，它们因此被统称为岁寒三友。0岁寒三友梅、竹、松分别象征着常青不老、君子之道和冰清玉洁。松树是百木之长，竹子清高有节，梅花耐寒开花，常被用于文人画中象征君子的亏禅高凤亮节。
据看衡阳整理:衡阳文化名人十字歌诀,既简明易记,又朗朗上口。
分别是松、竹、梅三种植物。因这三种植物在寒冬时节仍可保持顽强的生命力而得名，是中国传统文化中高尚人格的象征，也借以比喻忠贞的友谊。中国传统寓意指松、竹、梅经冬不衰，因此有“岁寒三友”之称。松竹梅傲骨迎风，挺霜而立，精神可嘉！
岁寒三友指的就是梅、松、竹这三种植物，因为松树、竹子经冬不凋，梅花迎寒开放，因此被称为“岁寒三友”。岁寒三友的由来 北宋神宗元丰二年，苏轼遭权臣陷害入狱，后来被安置在黄州。苏轼初到黄州时，心情很苦闷，随着家眷到来，朋友来访，心情才慢慢好转。
岁寒三友是什么四君子是什么?
四君子和岁寒三友是中国传统文化的内容,也是中国画重要的题材。
梅;竹;松 岁寒三友指的是在冬季不受风雪影响而开花的梅花、在暴风雪中宁折不屈的竹子、在寒冬依然苍翠欲滴的松树。这三种植物被统称为岁寒三友。《岁寒三友图》最先出自宋代赵孟坚，后来有不少人模仿绘画。该图放在今天，是有非常高的历史价值的，从艺术上，也有极高的艺术价值。
南宋时画家马远所绘的松竹梅图称为“岁寒三友图”。冬季是万木皆凋落时节，而松、竹、梅在严冬仍能保持其生态，年年月月仍旧不变，因此比喻友情长存的意思。梅、竹、石是取梅寒丽秀，竹瘦而寿，石丑而文，是三益友之意。
岁寒三友图拼音版、注音及读音：文学家：张元干suì hán sān yǒu tú岁寒三友图cāng guān sēn gǔ liè，cǐ jūn tǐng gāng jié。苍官森古鬣，此君挺刚节。 zhōng yǒu diào dǐng zī，dú lì ào shuāng xuě。中有调鼎姿，独立傲霜雪。
一朵花一个中国结叫什么?
梅花结 梅与松、竹合称"岁寒三友",因为松、竹经冬不凋,梅则耐寒开花,因此人们就以它们这种年年岁岁永恒不变的节操比喻不变的友情。
南宋画家马远《岁寒三友图》，绘松竹梅于一画，岁寒三友是指松树、竹子和梅花。松树和竹子即使经过寒冬，也能保持生机，而梅花则在寒冷的季节里绽放。三友在寒冬时节仍能保持顽强的生命力，象征着中国传统文化中高尚的人格。
“岁寒三友”指的是松、梅、竹三种植物,如果我们要画一副岁寒三友图,那么自然不能少了它们中的任意一个。
绘画艺术中的“岁寒三友图”，最早出现在宋代。“岁寒三友图”以松、竹、梅三种植物为描写对象，组成艺术群象。它的出现，受到诗画家和广大群众的普遍爱赏，成为大家喜闻乐见的艺术形态，是我们民族文化中的瑰宝。“岁寒三友”经历了从单一形象到意象组合的发展过程。
岁寒三友的寓意是指：松、竹、梅经冬不衰，因此有“岁寒三友”之称。松竹梅傲骨迎风，挺霜而立，精神可嘉！象征常青不老的松、象征君子之道的竹、象征冰清玉洁的梅三种植物组成，因其寒冬腊月仍能常青。松、竹经冬不凋，梅则迎寒开花，故称岁寒三友。
岁寒三友怎样，有价值吗?
岁寒三友是指常青不老的松,君子之道的竹,冰清玉洁的梅。 它们价值非同凡响。 首先,它们都是可以观赏的植物,可以制作盆景放在家里观赏。
是指松、竹、梅。松、竹经冬不凋，梅则迎寒开花，故称岁寒三友。 梅、竹、石是取梅寒丽秀，竹瘦而寿，石丑而文，是三益友之意。 在旧社会结婚时，多在大门左右贴上“缘竹生笋，梅结红实”的对联，这是因“笋”与子孙的“孙”字同音、同声。
岁寒三友是松“四季常青”;梅“傲雪挺立”;竹“宁折不屈”。南宋时画家马远所绘的松竹梅图称为“岁寒三友图”。
《岁寒三友图》只为松，竹，梅。松树、竹子、梅花在宋代人赵孟坚手里，就成了一副“ 插花艺术画 ”的鼻祖。而松、竹、梅的寓意，一向都是“ 咬定青山不放松 ”的坚韧无惧。苏东坡有诗曰：“风泉两部乐，松竹三益友。”这三者常常用于文人素材里，受尽褒扬。
而“蝦青”、“灯草口”这两种独特的工艺表现至今尚未仿制成功。
“岁寒三友图”的形象创造和文化意蕴
绘画艺术中的“岁寒三友图”，最早出现在宋代。
“岁寒三友图”以松、竹、梅三种植物为描写对象，组成艺术群象。它的出现，受到诗画家和广大群众的普遍爱赏，成为大家喜闻乐见的艺术形态，是我们民族文化中的瑰宝。
“岁寒三友”经历了从单一形象到意象组合的发展过程。松、竹、梅很早被我国诗人写入诗歌中，它们都是被单独描写的。诗人咏写松树，取义于《论语·子罕》：“岁寒，然后知松柏之后凋也。”如魏刘桢《赠从弟》：“亭亭山上松，瑟瑟谷中风。风声一何盛，松枝一何劲。冰霜正惨惨，终岁恒端正。岂不罹凝寒，松柏有本性。”咏唱寒松端正刚劲、抗拒冰霜的本性。梅与竹，也分别被写入诗篇中。庾信《梅花诗》：“常年腊月半，已觉梅花阑。不信今春晚，俱来雪里看。树动悬冰落，枝高出手寒。早知觅不见，真悔著衣单。”谢朓《秋竹曲》：“娟绮窗北，结根末参差。从风既袅袅，映日颇离离。欲求枣下吹，别有江南枝。但能凌白雪，贞心萌曲池。”梅竹与松树一样，具有不惧风霜冰雪的“岁寒心”，被诗人咏唱赞颂。
同诗歌创作一样，松、竹、梅作为绘画艺术的表现对象，最初也都是单独描绘成画。唐代，松树已成为独立的绘画题材，景云题写无名氏画作的松树《画松》诗云：“画松似真松树，且待寻思记得无？曾在天台山上见，石桥南畔第三株。”着力表现画松的真实感。韦偃善画松，杜甫赋《戏为韦偃双松图歌》，描述画松宛转盘曲之态，表现画松之奇倔美。竹，作为独立的绘画题材，可以追溯到六朝顾景秀的《杂样竹》，见裴孝源《贞观公私画史》。王维善画竹，苏轼《王维吴道子画》咏唱之：“（开元寺）门前两丛竹，雪节贯霜根。交柯乱叶动无数，一一皆可寻其源。”晚唐无名氏画家画水墨梅花，五代人詹敦仁《介庵赠古墨梅酬以一篇》：“开屏展素看梅花，淡蕊疏枝蓦蓦斜。墨散余香点酥萼，月留残影照窗纱。”
我国最早将松、竹、梅三种植物组合在一起，并写在一首诗里，赞颂它们，当是唐代诗人朱庆余的《早梅诗》，云：
天然根性异，万物尽难陪。
自古承春早，严冬斗雪开。
艳寒宜雨露，香冷隔尘埃。
堪把依松竹，良途一处栽。
诗句明确地表现三种植物异形同质的特征，它们同样具有“岁寒心”，首次作为艺术群象进入到文学艺术的创作领域里来。随后，朱庆余的创意逐渐被诗人、画家接受，人们或咏梅竹、松竹，或画梅竹、松竹，但直到北宋末年，还没有出现将松、竹、梅合画在一起的画幅。
南宋时代，画家受到诗歌创作的启示和催化，并随着自然审美观念的不断发展和深化，人们才真正有意识地将松、竹、梅三种植物有机地组合在一起，绘成“岁寒三友图”。诗画家们将岁寒象征困境、危难和浊世，赋予松、竹、梅这些审美形象以人的品德美，称赞人们不惧危难的高尚精神。南宋初年，王十朋就写过《十月二十日买梅一株颇佳置于郡斋松竹三间同为岁寒三友》：“南来何以慰凄凉，有此岁寒三友足。”这仅仅是诗歌中的“岁寒三友”。爱国词人辛弃疾《念奴娇·戏赠善作墨梅者》词，在盛赞女画家的墨梅造诣后，在词的煞尾写道：“松篁佳韵，倩君添作三友。”向女画家提出请求，希望她在梅花画上添加富有“佳韵”的青松和翠竹，构成一幅《岁寒三友图》。辛弃疾也可算是“岁寒三友”形象创造中的一位功臣。稍后的赵孟坚，画过两幅《岁寒三友图》，今传，一幅藏北京故宫博物院，是册页;一幅藏上海博物馆，绢本团扇。传世的赵孟坚画幅，恰恰是我国“岁寒三友图”出现于南宋时代的有力物证。
最能体现出《岁寒三友图》文化精神的，是楼钥的《题徐圣可知县所藏扬补之画》，诗云：
梅花屡见笔如神，松竹宁知更逼真。
百卉千花皆面友，岁寒只见此三人。
扬补之，即扬无咎。扬无咎（1097—1169），字补之，号逃禅老人，江西清江人，寓居豫章（今江西南昌）。邓椿《画继》卷四说他：“长于水墨人物，祖伯时。”然夏文彦《图绘宝鉴》论其画，说：“梅竹、松石、水仙，笔法清淡闲野，为世一绝。”证之周密《癸辛杂识》前集“赵子固梅谱”条，说：“逃禅祖花光，得其韵度之清丽;间庵绍逃禅，得其萧敬之布置。”逃禅，即扬无咎，他确实擅画墨梅，今传扬无咎《四梅花图》，藏北京故宫博物院。他画过一幅《岁寒三友图》，楼钥为之题诗。诗的前二句，题写画面上松、竹、梅艺术群象，逼真有神。第三句，逗出另外一层诗意。“面友”，语出扬雄《法言·学行》：“友而不心，面友也。”结句拍合，显示本旨。诗人认为许多花花草草，都不是真心的朋友，只有松、竹、梅才是经得起严寒考验的挚友，赋予这个艺术群象以深厚的人文精神，具有鲜明的“比德”性格。
可见，“岁寒三友”的形象创造是唐宋时代许多诗人和画家共同完成的，是诗画融通的产物，生动而具体地体现出“比物以德”的自然审美观念在诗画艺术中的自然运化。
“岁寒三友”艺术群像在宋代定型后，后代很多诗画家纷纷传承这一艺术传统，创作出许多优秀的诗画作品。明徐有贞《题岁寒三友图》：“松竹有奇器，梅花无媚姿。共将冰雪操，结友岁寒时。”唐寅画《岁寒三友图》，自题诗云：“松梅与竹称三友，霜雪苍然贯岁寒。”李日华《题戏写松竹梅小帧》：“予交三君子，气韵各有适。及其风雪中，同凛岁寒色。”清恽寿平画《岁寒三友》，题一小诗：“以尔为三友，真能傲众芳。自留苍翠色，努力饱风霜。”
“岁寒三友”是我国文学艺术创作中极受诗画家钟爱的题材内容，它们的文化意蕴十分深厚，其形象意义在于：给人以深刻的生活启示，沁心的审美享受，陶冶人们的情操，净化人们的心灵。
明代黄凤池编《唐诗画谱》，《唐诗六言画谱》一册中，收录唐代李邕《题画》诗：“对雪寒窝酌酒，敲冰暖阁烹茶。醉里呼童展画，笑题松竹梅花。”李邕这首诗，题咏的竟是《岁寒三友图》。唐代出现过《岁寒三友图》吗？笔者细考洪迈《万首唐人绝句》、《全唐诗》、四种《全唐诗》补遗著作（指王重民《补全唐诗》、孙望《全唐诗补遗》、童养年《全唐诗续补遗》、陈尚君《全唐诗续拾》），均未著录李邕此诗，十分可疑。按，既然“岁寒三友”艺术群像的形象创造完成于南宋时代，则李邕此诗必是伪作，写得又是那么拙劣。黄凤池是书商，他不知道“岁寒三友”形象创造的历史进程，杜撰李邕诗，很自然地露出破绽。
（作者单位：苏州大学文学院）
新书架艰辛与欢乐相随——周勋初治学经验谈 周勋初先生是南京大学文科资深教授，著名的文史学家。
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